FR

Spectacle/ Danse/ Théâtre

La pièce délibérément conçue pour titiller le public Oh! Sole!, 1995, réunit La Ribot et l’acteur Juan Loriente et fait en partie la preuve de la résistance profonde de La Ribot aux solutions faciles : il s’agit d’une œuvre visant à tester les limites de la patience du public.

Vêtue de costumes écarlates et (dans le cas de Loriente) d’une perruque blonde voyante, l’apparition de Ribot et de Loriente est grandiose, incongrue et ridicule, conservant ainsi l’esprit général de la production. S’hurlant l’un à l’autre à plein volume et à la manière de chanteurs d’opéra le standard populaire O Sole Mio!, le couple roule à terre, s’engage dans des parodies de pas-de-deux romantiques et enchaînent sur des suites de gestes exagérés et incompréhensibles. Leur théâtralité tapageuse cède parfois à des longueurs dédiées à des activités banales comme faire du crochet, boire de l’eau ou assister à la sonnerie d’un réveille-matin. À un certain point, Loriente interprète sur scène une mort d’une durée insensée, alors qu’assise à quelques chaises de là, La Ribot crochète de façon impassible, indifférente à ses agonies simulées.

Oh! Sole! est peut être une expérience théâtrale abrasive, mais elle participe d’un comique pervers – et même exaltant – auquel il faut assister. La contradiction entre le mélodrame d’apparence creuse représenté sur scène et l’effort certain que les performeurs engagent fait de cette pièce une énigme à la fois intrigante et par moments très amusante.

EN

Show/ Dance/ Theater

The deliberately audience-unfriendly performance Oh! Sole!, 1995, features La Ribot and the actor Juan Loriente and partly stands as proof of La Ribot’s deep resistance to easy solutions: it’s a work designed to test her audience’s patience to the limit.

Performing in glowing scarlet costumes and (in Loriente’s case) a very obvious blond wig, Ribot and Loriente’s appearance is grandiose, incongruous and ridiculous, and thus pretty much in keeping with the general mood of the production. Operatically bellowing the popular standard O Sole Mio! at one another at full volume, the pair roll on the floor, engage in parodies of romantic pas-de-deux and mime their way through sequences of exaggerated yet incomprehensible gestures. At times their raucous theatrics gives way to longueurs involving banal activities such as crocheting, drinking water or attending to a bleeping alarm clock. At one point Loriente acts out an implausibly lengthy stage death while, seated on a chair a few feet away, La Ribot impassively works at her crochet, indifferent to his simulated agonies.

Oh! Sole! may be a fairly abrasive theatrical experience, but it is also perversely comic – even exhilarating – to witness. The contradiction between the apparently hollow melodrama being rendered on stage and the significant effort the performers are investing in the process, makes the piece an intriguing, and at times very entertaining, puzzle.

ES

Espectáculo/ Danza/ Teatro

La obra deliberadamente incómoda para el público titulada Oh! Sole!, 1995, presenta a La Ribot y al actor Juan Loriente y sigue siendo la prueba de la profunda resistencia de La Ribot a las soluciones fáciles: es una obra concebida para probar la paciencia de su público hasta el límite.

Con sus resplandecientes vestidos rojos y (en el caso de Loriente) una muy obvia peluca rubia, el aspecto de La Ribot y Loriente es grandioso, incongruente y ridículo, muy en consonancia con el tono general de la producción. Gritándose mutuamente y a todo volumen, en tono operístico, la popular melodía del O Sole Mio!, la pareja rueda por el suelo, participa en parodias de románticos pasos a dos y se abren camino mediante secuencias de gestos exagerados pero incomprensibles. A veces su estridente teatralidad da lugar a tiempos largos que implican actividades banales como hacer ganchillo, beber agua o esperar a que suene un despertador. En un determinado momento, Loriente interpreta una muerte en escena inverosímilmente larga, mientras que, sentada en una silla a pocos metros, La Ribot se dedica impasible a su ganchillo, indiferente a sus agonías simuladas.

Oh! Sole! puede ser una experiencia teatral bastante áspera, pero es también perversamente cómica –incluso estimulante– de ver. La contradicción entre el melodrama aparentemente vacío que se muestra en escena y el intenso esfuerzo que los intérpretes dedican al proceso, convierte la pieza en un fascinante y a veces muy entretenido rompecabezas.

credits

Premiere November 23rd 1995 at Teatro Pradillo, Madrid, Spain. Duration: 45min Written and Directed: La Ribot. Performers: Juan Loriente, La Ribot. Lighting Design & Stopwatch: Daniel Demont. Costumes: La Ribot. Music: Javier Lopez de Guereña.Premiere November 23rd 1995 at Teatro Pradillo, Madrid, Spain. Duration: 45min Written and Directed: La Ribot. Performers: Juan Loriente, La Ribot. Lighting Design & Stopwatch: Daniel Demont. Costumes: La Ribot. Music: Javier Lopez de Guereña.

ressources

     

1999

   
Sánchez, J. A. Dramaturgías de la imagen 2ª edición, Cuenca, 1999

1995

   
Salas, R. La Ribot ataca de Nuevo Ballet 2000 edición España, Madrid, 1995

calendar

1996

     
10.05   Oh! Sole!    Caja de Asturias Madrid, Spain

1995

     
23.11-03.12   Oh! Sole!    Teatro Pradillo Madrid, Spain
21.03   Oh! Sole!    IETM Seville, Spain